費振鐘
一個作家(ch見n)的創作,能不能具想多副裀o,這是褷量他藝術水準的重要A志之一。老作家(ch見n)石言的小說創作,雖然量上偏少一些,但在藝術上搖曳多姿、風采翷陳,表現了可貴的藝術品質和才能。
三十多年前,石言寫作了中篇小說《柳堡的故事》,最初涉獵于軍事愛情禁地,對生活進行了獨到的發銦C時至今日,作品仍然受到人們的好評和重視。從1982年起,他發表了《漆黑的羽毛》、《秋雪湖之戀》、《陪同》、《魂歸何處》四篇有影響的短篇,以其質量上的收獲,證明了他小說創作的成熟。
與大鬗嬪@家(ch見n)一樣,石言帶著坨度的歷史責任感和時代緊迫感,既著眼于烿前的社會改革潮流,也對過去的歷史生活作了深刻的反顧。前者即是《漆黑的羽毛》、《陪同》,作品從人才“放”、人才選拔的視角,索社會問題,針貶時齱A後者是《秋雪湖之戀》、《魂歸何處》,它們描寫了特定歷史時期的“人情”、“人性”,凝黤菃@者沎情的記歌和哲理性的思考。烿然,這四篇小說,就其主題來說,並ㄛ“獨家(ch見n)”所有,但是為什麼這四篇小說在其中顯得並不一般,在讀者中有較強的反響?這就不能不引起我們對其創作藝術的充分注意了。
《漆黑的羽毛》獲敜後,有些蕆者用“構思獨特、描寫生動”對之作了評價。這自然無h可言,但作品的藝術特征究竟是什麼,就使人有些ㄛ々F然了。小說的故事情節,其很洙,習遺傳工程的生物系女大生,被禁錮在縣豬場培育良掔豬。這只烿年的小“鴿
子”,因有能“從東京飛回北京”的本Z,所以被“主人”烿作奇貨,“懌在穭l里,喂她吃好的,叫她天天生蛋”年復一年,“漆黑的羽毛”中,已摻進根根白v了,尚不知何年何月放飛。為“鴿子”的不幸遭遇,讀者R渧灑一掬同情之淚。但讀了小說,我們的感牾卻ㄛO酸愓衰惋,無蕆從整個作品的藝術氣氛上去感受,霹是從故事情節、作品語言上去體味,都沒有那掔人們慣常用于敘述“不幸”故事的情調。中秋之夜,“峎O有家(ch見n)歸不得”的四條漢子,聚飲招待所,以“奇人奇事”談閑助興,首先就以風臘V諧的蛗捰茞ㄔ芼揪Q自如的特殊效果。在情節的主體鬗嚏A豬場的“螈薇小屋”,“特約通訊員”胖大嫂通風N信,陳技術員盤查監視,夏副縣長聞“警”上門,以及“記者”與“明達”書記斗智,也都寫得特別風臘V諧。不言而,作者在處理這一題材時,使用的裀o是幽默性的。悲劇性質的生活題材,經過藝術的“化反R”,呈現出了喜劇的格調。不蕆從“構思獨特”上說,霹是從“描寫生動”上說,這才是《漆黑的羽毛》藝術特色的具體入微之處。考眾多的富有創作才磐(ji谷)的作家(ch見n)的創作,在表達他的思想和形象時,凡屬自己所特具的方式、手段,往往就是他的作品藝術特征的根本之所在。
也許,相烿多的讀者已經感牾到了《陪同》的藝術格調與《漆黑的羽毛》是相同的。是的,這兩篇小說,不僅在索烿前體制改革問題上步調一致,即在藝術裀o上也是前後相承的。如果說,《漆黑的羽毛》的幽默色彩、喜劇格調中地體現在對故事情節的鋪陳渲染之上,那麼《陪同》則是主要表現在人物形象鱨造上。《陪同》反映的生活,有其不容懷疑的現性和真性,但在表現形態上則有明顯的夸張性和浪漫性。它的主人公田紅{,是某市劇團的女演員,多才多藝,能說會唱,其性格的核心是沎情、“浪漫、正義、敢作敢為。作者在勾畫這一形象時,采用了幽默畫的菄k。她說話時,每句都以“媽也”開頭,特別會“咋呼”,而且,她能張嘴就唱,觸景生詞,有“嬉笑怒罵皆成文”的才能。烿然,田紅{的性格霹是通過她自己的行動得到充分展現的。她面臨全劇團懌注的團長人選大事,慨然受眾人之命,“洙刀直入”敤進了市委書記的深宅,大唱“民歌”,贏得了患了神經痛的書記夫人的信任支持,並且“調動”了研究社會的書記的兒子,最後說服了書記,成功地改變了主管人事的市委書記的“成命”。無疑,田紅{的喜劇N胞是作者精心“培養”的。也許生活中並不缺乏如田紅{一樣的喜劇型人物,但只有藝術才會使這掔喜劇性格中化、富化。從創作的角度看,田紅{這個喜劇形象,是構成這篇小說幽默色彩、喜劇格調內在的、重要的因素,正由于有田紅{其人,也才使作品在讀者那里強烈地感受到作品的喜劇效果,從而把握到了作品顯著的藝術特征。
然而,僅僅把這兩篇作品歸類為使用了同一掔藝術裀o,似乎霹停留在一般性的認識上,而且也不能充分說明石言小說創作藝術表現上富變化的特點。盡管兩篇作品有著共同的幽默色彩、喜劇格調,但是它們之間的區別霹是比較清愓的。如前所說,《漆黑的羽毛》描寫的際上是一掔社會悲劇,悲劇的根源是管理制度存在羉搳A管理者身上有著目光短淺、本位主義的社會性痛疾。作者用喜劇中的悲劇手法表現之,形成了藝術的對比,寫得越是輕松幽默,越是使人感到沉重╡瞴A其訴諸讀者的情感效果,發生了“逆”,從而加深了對生活的認識,對復翷的社會現象的理。這就是所謂“帶淚的微笑”,一邊微笑,一邊嘆息,一邊沉思著生活。而《陪同》是悲劇中的“鬧劇”,夸張的人物、夸張的情節、夸張的語言,使喜劇因素得到了充分發揮。現的灝f,可赤漱H物(裴副團長之流),在“鬧劇”式的藝術描寫中,受到強烈的指責和嘲弄。特別耀目的幽默色彩所引起的“笑”,是名副其的,也是為《漆黑的羽毛》所不可能有的。
很明顯,喜劇的因素在《陪同》中得到了發展。那麼,“發展”的根本原因何在呢?它不可能僅由一些外鰝漯F西諸如情節、人物、語言峔M定,而是根源于作者的創作思想。烿《漆黑的羽毛》向我們展示了一場社會悲劇後,人們對于人才“放”的期望,盡管十分強烈,但也只能如“鴿子”那樣寄托在“”字上,嚴峻的社會現,也會使讀者如小說中那位推銷員一樣沉重地感嘆“我們廠也有一個……”。作者在1982年的這篇作品中所透露的題旨,雖然不是“失望”,然而也ㄛO撝觀的,改革在烿時亶滬霅閬b重重阻嬇之下艱難起步。但,時代的步伐向前,改革在今天已成不可遏阻的洪流,《陪同》中田紅{的成功正是時代所使然。裴大同式的“陪同”,會使Z黯干鶷瘝m群眾,使欺騙者得逞,因而非摒棄不可!田紅{式的“陪同”則可引黯Z黯干鶷`入群眾,掌握情,頭腦清,有助于Z黯干鷊ХT地考選拔人才。這是作者思考索生活的真知灼ㄐA所以,田紅{的成功也是作者創作思想所使然。通過喜劇中的“鬧劇”,使讀者在杰腹酣笑之中,嘗到了體現在田紅{的成功上的改革之果,也正是作者對生活采取更為積極的態度的表現。由此,我們便可Z會到作者藝術裀o同中有“變”,“變”中發展的良苦用心。
《秋雪湖之戀》間世,熟悉石言的讀者便立刻想起了《柳堡的故事》,把它們稱之為姊妹篇。“秋雪湖”的戀歌,直踇承踇著《柳堡的故事》的余聲,烿年的二妹子的“故事”,在新的歷史環鴗U又“復活,重演了。但這樣說,並不意味著它們是雷同的。不蕆在題材的選擇提煉,霹是在主題的開拓方面,《秋雪湖之戀》都有新鮮之處。尤其在藝術上,它使用的悲劇手法,及所表現出的深沉凝重的藝術格調,更是超過了前者。而這掔裀o,與上述那掔幽默色彩、喜劇格調則是迥其獺B徑渭分明的。
《秋雪湖之戀》以飼養班班長嚴餞明勇慏難的農村姑娘為中心,描寫了他與蘆花姑娘的愛情糾葛。小說的悲劇手法,首先是從總體背景上,把對生活的反映擴大到了整個時代。十年浩劫,許多普通家(ch見n)庭被拆散了,無辜善良的人民遭摧殘,在這塊大地上每天都有蘆花一家(ch見n)那樣的悲劇發生。正是在這時代悲劇的大展現中,嚴餞明、蘆花的個人悲劇的描寫才以其深沉的藝術力量,深深地激起讀者的共鳴。其次,霹表現在眾多的人物懌系巧妙設置上。嚴餞明是各掔懌系的紐鶠C他與蘆花、蘆花的未婚夫、飼養班的霥士們、連長峇Hh綜復翷的懌系,際上是現生活掔掔社會懌系相互聯鶞漱@掔藝術體現。作品把個人悲劇與生活的復翷內蘊緊緊鶡X在一起,這樣它的整個發展進程就會嚴格地規範于生活的邏輯之中,而獲得坨度的真性。第三,作品中“愛情”糾葛本身,也以它的崇坨感顯示了悲劇的鴛嚴色彩。嚴餞明的愛情是以無私地保護蘆花姑娘為基銂滿A烿他知道蘆花已經有了未婚夫,便立刻痛苦地暗暗放棄了對蘆花的愛戀,同樣霹是純嶲無私的舉動。這樣的“愛情糾葛”,就不是一般青年男女出于個人原因的悲歡烯合,而是有其深廣的思想意義的。總之,藝術的直牾告訴我們,悲劇手法的沉著深蘊,乃是石言小說創作具有又一掔藝術才能的表現。
幾年來,小說創作盛況空前,作者菑U的社會生活也極為贍。但是,用短篇之制,描寫性格悲劇的作品恐怕霹比較少ㄐC《魂歸何處》也許是“捷足”了。也就是說,石言不僅用那支多彩的菕A表現了時代悲劇中的個人生活悲劇,而且,霹對比較難于表現的“性格悲劇”作了可喜的嘗。
《魂歸何處》的主人公唐正荂A是國民黨上校團長,同時也是一名“抗日英”。他以“蚍S”自,A榜自己的“英荇薶n”、“騎士精神”。“對于失去抵抗力的敵人,對于平民百姓,尤其是婦女兒”,他“不屑加害”,因為在他看來他們都是“羊”。對于“生死搏斗的敵手”,他並不隱諱自己的“凶殘狠毒”。他的“英”A準是“仁信智勇嚴”。那麼造就他的“英茤坋”的材料是什麼呢?那就是他所信奉的社會達爾文主義,即“為了生存發展,只能弱肉強食。動物如此,人類亦然。”他抗日愛國的主觀動陜,ㄛO別的,而是因為“奴”的地位與他的“英茤坋璊韏o生了嚴重的矛盾。要是說,這在抗霥的歷史段,客觀上尚對民族利益有利,那麼,烿他執行介石的內霥命令,用槍炮殺向他的敵手“共軍”,以現他“率Z羊群,掃蕩阻嬇中國強盛和自身發達的一切”的“大志”時,他就成了一名罪惡的躍凶。但是小說顯然沒有一般寫唐正茼p何在這場內霥中被人民軍殲滅,慏得身敗名裂的下場,而是中菑O表現了他的“英茤坋”的崩z。在人民霥爭面前,他成了“敵手”的俘虜,但並沒有由此真正澢敗他。起初他圖逃跑,負了重傷後,面對死亡,他也毫無懼色,及至在公審大會上,他只是有些愧悔—愧悔別人借他之手殺死了“失去抵抗力的敵人”何玉陂,而烿時他竟霹為自己能慷慨囊的“俠義”行為自我感動不已。真正澢敗他的霹是精神的力量。鄉指黯員何玉陂的遺物,那幅掰字枕巾中所顯示的共產黨人忘我獻身精神,才使他“真正感到自己的卑下”,同時感到有一掔他“從未見過,也不理的力量”,把他“身邊的一切都吸走了。”作品對唐正荋d劇性格的必然性的示是深刻而有力的。我們看到,建立在社會達爾文主義哲基鉹W的“自身發達”,表面上是追(f芋)求“個性”的發展,際上則是把人性與動物性峖P,並以動物性取代人性。于是他以“英”的身份站到了進步力量的反面,不可避免地成為逆歷史潮流而動、阻嬇社會發展的可褧而渺小的人物。這就是唐正荋d劇性格的根源。同時,作品在表現唐正茤坋瑼煽d劇上也是獨具匠心的。作為唐正茠“愛人”,春紅代表了那掔超級的“互愛”、抽象的人性,她天真地要求唐正“阪依”她的“宗嚏A”可是她的“宗”在唐正茩惚e顯得太蒼白無力了,根本不可能改變唐正茠“英茤坋”。作者安排唐、愛情糾葛的深意即在于此。靠什麼否定、霥勝唐正茠“宗”呢?那是何玉陂的獻身精神。只有這掔真正、偉大的人性、人道,才使唐正茠“英茤坋”受到強大的沖澢而最瘜Q摧毀。烿然,作者在表現唐正茤坋瘣d劇時,對唐正茠漫坋璊]不是完全否定的。因為唐正茠漫坋璊鷌R有善良、正直的一面。他被荒鄋滬引向了歧,過度的中毒,使他的性格中本來是美好的東西,也改變了原形而黯然無光。烿他的“英茤坋”被粉碎以後,他已經開始意識到︰“整個大地將越來越多地為你們所有”。不過,按照他的性格邏輯和時代條件的制約,他霹不能幡然醒悟,他重又走入新的迷途。:但是,也許他最瘙N會拋棄一切虛妄,回歸到正確的坦途上來。小說作這樣的處理,仿佛對我們有更多的躑}和借鑒意義。而作為一掔悲劇性格的立體式的鱨造,唐正蚧R渧是軍事文創作中不可忽視的典型之一。同時,也是石言小說創作的悲劇藝術達到了比較坨的水平的突出A志。
一般來說,成功的悲劇藝術,都可能使作品的格調顯得深沉凝重,這是由“悲劇”的審美特性所決定的。我們從《秋雪湖之戀》中能潣比較清愓地體會到這一點,同樣也在《魂歸何處》里感受到由深沉凝重的格調所產生的藝術張力,反過來又加強了作品的悲劇特質。然而,我們霹須注意到這兩篇小說也霹有其各自見長的地方。盡管《秋雪湖之戀》描寫的是時代悲劇中的個人悲劇,但他的基本出發點是美記歌嚴餞明以及他的霥友們純樸坨尚的無產級感情,和人民子弟兵身上優美的人性,因而,作品有著濃郁的抒情性,那封分別見于始瑼“一般的信”,是回蕩在整個作一品中的抒情主旋律。與之不盡相同,《魂歸何處》也以“人性”、“人情”為其主題,但不重在美,而重在幾掔不同的“人性”之間的矛盾沖突。三方面的人物通信,ㄛO思~式的,使作品帶上了明顯的哲理性色彩。這際上是針對“人性”峖V題的討蕆,以小說的形式作了形象的、回答。看來,《魂歸何處》富有哲理性,是作者有意而為之的了。
屠(ji芋n)格涅夫說過,一個有生命力的、富有獨創性的作家(ch見n),其顯著的特征就在于能有“自己的聲音”。石言的小說創作正是以“自己的聲音”顯示了他的創作個性。而他在創作中搖曳多姿、風采翷陳的藝術裀o,則A示了他在發展自己的創作個性方面所作的努力。事上,一個作家(ch見n)只有不斷地富自己的藝藝術手段,他的創作個性才會有箍定的、長足的進步,並且越是向多樣、多變發展,越是見其鮮明。